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19 octobre 2012

Dessins Airbrush 3D par Ramon Bruin

L'artiste autodidacte Ramon Bruin, diplômé de l'Académie Airbrush aux Pays-Bas, à parmi son tout jeune âge la passion de l'aérographie, mais ses autres expériences vont aussi dans de multiples techniques et matériaux comme l'acrylique, la peinture à l'eau et à l'huile, au fusain, au stylo, crayons et peinture graphite dont il en fait des oeuvres d'art unique.
Mon coup de coeur ira envers ses réalisations au crayon de bois d'un photoréalisme 3d qui donne cette illusion d'optique où les créatures semblent sortir du papier et où parfois l'artiste n'hésite pas à interagir avec son dessin.
Sa technique spéciale est de jouer sur les ombres et les lumières afin d'avoir ce réalisme étonnant. En voir plus sur sa galerie...

Un talent qui méritait bien un certain clin d'oeil sur cette technique de projection appelée anamorphose et puis si vous avez aimer les trompe-l'oeil n'hésitez pas d'aller voir aussi les travaux de l'artiste japonais Nagai Hideyuki.

Mes sources... via: mymodernmet...

20 juillet 2012

L'art bansaï par Takanori Aiba

Fans de bansaï, histoire de vous faire rêver, voici l'illustrateur et architecte Takanori Aiba qui imagine, dessine et sculpte ce genre d'arbustes dans une autre dimension. Des créations faites à partir de matériaux dont la pierre d'argile en général, résine acrylique, bambou, canalisation en cuivre, plastique, papier kraft, plâtre, etc...
Un artiste à l'imagination fertile et au sens aigu du détail qui pour chacunes d'elles sont de vrais chefs-d'oeuvre.
En voir plus sur la galerie Flickr... de son île, phare, falaises, bibendum, etc...

Des maisons dans les arbres bansaï, faut être vraiment zen pour réaliser ce genre de travail. :)

Mes sources... via: colossal...

18 juillet 2012

Oiseaux de papier par Diana Beltran Herrera

Les dernières sculptures de l'artiste colombienne Diana Beltran Herrera sont encore une fois des plus réalistes dans la finesse et la légèreté avec ses créations d'oiseaux de papiers. Le découpage de ses volatiles sont réalisé à partir de papier-craft et de film vinyle dont on peut y voir à travers les entrailles.
Un travail minutieux d'oiseaux de papier vraiment impressionnant dans son expression. En voir plus de ses oiseaux et sa faune sur Flickr...


Mes sources... via: zeutch...

08 février 2012

L'art du trompe-l'oeil par Eric Grohe

Dans les très nombreux artistes qui font du trompe-l'oeil nous avions vu le côté craie par Julian Beever, le peintre Guido Daniele ainsi que le peintre architecte et sculpteur Kurt Wenner voici maintenant le peintre, graphiste et artiste américain Eric Grohe qui nous emmène dans un monde de peinture de murs en trompe-l'oeil des plus magnifique et minutieux.
Des oeuvres, dont certaines gigantesques, sont faites à la demande ou bien en collaboration avec des concepteurs de sites ou architectes et qui lui demandent des mois de travail, ce qui permet aussi à la population locale, de voir l'évolution des murs avant, pendant et après.
Un coup de coeur pour cet artiste et sa transformation visuelle de murs sans vies, qui redonne une certaine profondeur à l'environnement architectural, donnant ainsi un autre regard. En voir plus en vidéo...

Un art de l'intégration et de la transformation qui change bien la perspective sur ses bâtiments qui avant étaient sans âme. :)

Mes sources... En savoir plus sur le Trompe-l'oeil par: wikipédia...

24 novembre 2011

L'art de Junior Fritz Jacquet

Passionné d'art plastique depuis son enfance, l'artiste français Junior Fritz Jacquet nous emmène dans un art de pliage, froissage et traitement de papier des plus sympa. Ses inventions et collections Masques, Bonhomme Canelle et ses Sculptures lumineuses, sont des oeuvres toutes créées de papier et de carton.
Concernant sa technique de création des Masques majestueux elle est unique autant qu'étonnante: Ils sont sculptés à la main à partir de rouleaux de carton industriel, les modèles sont ensuite patinés avec de la gomme laque et des pigments divers.
Quand à son drôle de petit Bonhomme Cannelle et ses magnifiques sculptures lumineuses Coralys, Crysalis, Boréalis faites en papier sulfurisé froissé, plié et sculpté sont d'un plus belle effet. En voir plus sur son Junior Book...

Un style unique qui le démarque des autres maîtres de l'origami et où ses créations révèlent la lumière avec légèreté, délicatesse et un certain mystère... un vrai coup de coeur.

Mes sources... Son Junior Book... Photographies: Matthieu Gauchet

04 novembre 2011

L'art de Paul Cadden

Dans le dessin hyperréaliste le travail de l'artiste écossais Paul Cadden est vraiment au top dans le réalisme avec ses magnifiques dessins fait à partir de graphite et de craie blanche. Les moindres détails qu'il reproduit font penser de suite à des photos et sa subtilitée picturals est de nous faire croire à une illusion de réalité.
Un talent exceptionnel dont les dessins et les peintures sont basés sur une série de photographies et de photos de films... dont il pousse à l'extrême la reproduction dans les plus petits et moindres détails. Rien ne lui échappe que ce soit la fumée d'une cigarette, les craquelures sur une joue ou bien l'eau glissant sur un visage...

Un tel niveau méritait bien un clin d'oeil dans cet art qui dépasse même la photographie.

Mes sources...

04 octobre 2011

Gaudi et le design lumière par Luxiona

Nous allons durant quelques instants avoir une pensée et un hommage envers cette architecte catalan génial et atypique qu'était Antoni Gaudi et cela grâce aux designers de lumière espagnols de Luxiona qui avec leur projet ont éclairer d'une manière incroyable l'intérieur de la surprenante Basilique Sagrada Familia de Barcelone.

Le groupe espagnol via ses références Troll et Led&Co à mis la barre assez haute avec cette éclairage sur mesure des voûtes, plafonds, murs intérieurs et autres éléments architecturaux.
Pour le côté technique les dernières innovations en matière d'éclairage ont été utilisées: Leds avec rendus de couleurs élevés, halogénures métalliques et blanches... Volià une belle manière de combiner de façon subtile et à la fois spectaculaire les lumières artificielles et naturelles.

C'était une belle façon d'appliquer une des pensées de Gaudi (mort inconnu dans la misère) : " la qualité essentielle de l'oeuvre d'art est l'harmonie, qui dans le cas des arts plastiques vient de la lumière, ce qui donne du relief et décore. "
Si vous êtes dans le coin de Barcelone n'hésitez pas d'y faire un petit détour car cela vaut le déplacement. Il méritait bien un coup de coeur et un clin d'oeil. :)

Mes sources...

10 septembre 2011

Vélos de Juri Zaech

Dans la série vélos insolites en voici une autre version avec celle du designer suisse vivant en France Juri Zaech et dont le concept de vélo Write a bike est là aussi typographique, un style visuel plutôt sympa afin de bien marquer son appartenance !!!
Le cadre étant pliée et peint à son nom voir du mot que l'on désire, ce qui lui donne un aspect de type écriture flottante entre les roues.

Le vélo tandem sera mon petit coeur du soir mais avec ce genre de vélos attention quand même au coup de frein brutal, la roue arrière risque de faire une bise à celle de devant. :)

Mes sources...

25 août 2011

Art urbain Potogreen et Potobos

Dans l'actualité parisienne certains citadins amoureux des plantes et des jardins nous emmènent depuis quelques mois dans un art urbain ludique et éco-spontané qui sent bon la campagne.
Cette opération Potogreen de la plasticienne Paule Kingleur, qui avec son Paris Label, nous emmene dans un monde de curiosités végétales des plus sympathiques.
Des minijardins attachées au col des potelets anti-stationnement et qui sont constitués de quatre petites poches en de toile de tentes récupérées et cousues par un atelier d'insertion Emmaüs.
Voilà de quoi donner vie à une végétalisation d'un quartier mais vu le nombre de poteaux en France va y avoir du bouleau pour tous les jardiniers du macadam pour pouvoir entretenir et détourner ce mobilier urbain bien omniprésent. :)

Et puis pour ceux qui non pas la main verte je leur conseillerais de faire du Potobos... un autre art décoratif avec les potelets. :)


Mes sources: Paris Label... via: Paris côté jardin...

04 août 2011

Le robot oiseau SmartBird

Un des plus vieux rêves de l'humanité a toujours été de voler comme un oiseau, de Léonard de Vinci aux équipes de recherche contemporaine, beaucoup ont essayés de casser le code du vol des oiseaux et cela en vain, jusqu'en en 2011 ou Markus Fischer et son équipe d'ingénieurs du Réseau d'apprentissage Bionic de Festo , une société de technologie allemande qui a développé un modèle de vol d'oiseau artificiel étant capable de décoller et de monter dans les airs au moyen de ses propes ailes battantes.
Ce robot SmartBird est d'inspiration d'un goéland argenté dont les ailes, non seulement, peuvent battre de haut en bas, mais aussi de se tordre comme ceux d'un véritable oiseau. Il a une envergure de presque deux mètres et une structure en fibre de carbone qui ne pèse que 450 grammes.

Voilà sans aucun doute une technique d'imitation parfaite que Fischer a appris à partir des oiseaux et de leurs déplacements d'ailes, tout en restant très économes en énergie.
Histoire de mieux comprendre son vol en voici une démo.
Le réalisme du battement d'aile est incroyable de précision cela imite à la perfection le vol d'un oiseau et encore plus à le voir voler dans une salle lors d'une conférence de TEDGlobal 2011 (Technology Entertainment Design), une conférence dédié aux technologies de demain.

L'équipe de Fischer a aussi créé des robots pingouins et des méduses dans leurs recherches de modèles plus efficaces d'automatisation industrielle, mais de toutes leurs inspirations sur la nature, SmartBird est sans aucun doute celui qui se rapproche le plus de la chose réelle.

Mes sources: Ted... via: singularityhub...

13 mars 2011

L'art architecturale de Michael Hansmeyer

Dans les architectes informatiques utilisant l'algorithme et le calcul pour produire des formes architecturales le suisse basé à Zurich Michael Hansmeyer a mis au point un procédé qui permet de réaliser des sculptures très détaillées, cela grâce à des algorithmes, un ordinateur 3D, une imprimante laser et de plusieurs couches de carton.
La découpe de ses sculptures lui permettent d'avoir 8 à 16 millions millions de faces, obtenant ainsi des formes des plus compliquées en détails et en précision et pour ses colonnes grecques elles mesurent pas moins de 2,7 mètres de haut.
Pour plus de formes générées regardez ses projets...

Un travail de précision qui méritait bien un petit coup de coeur pour ses travaux au laser sur du carton.

Mes sources...

23 janvier 2011

Nature by Numbers - Suite de Fibonacci

Sortons un peu de notre chemin habituel avec cette très sympatique vidéo sur la Nature par les Nombres - Suite de Leonardo Fibonacci et qui est une réalisation de Christobal Vila sur les nombres, la géométrie et la nature tout cela sous un accompagnement musical Often a Bird de Wim Mertens.

Cette suite d'entiers très connue doit son nom à un mathématicien italien du XIIIe siècle Leonardo Fibonacci qui, dans un problème récréatif posé dans un de ses ouvrages, le Liber Abaci, (Livre du calcul ou Livre de l'abaque) décrivait la croissance d'une population de lapins:
" Un homme met un couple de lapins dans un lieu isolé de tous les côtés par un mur. Combien de couples obtient-on en un an si chaque couple engendre tous les mois un nouveau couple à compter du troisième mois de son existence ? "
Ce problème est à l'origine de la suite dont le n-ième terme correspond au nombre de paires de lapins au n-ème mois. Dans cette population (idéale), on suppose que :
au (début du) premier mois, il y a juste une paire de lapereaux ; les lapereaux ne procréent qu'à partir du (début du) troisième mois ; chaque (début de) mois, toute paire susceptible de procréer engendre effectivement une nouvelle paire de lapereaux ; les lapins ne meurent jamais (donc la suite de Fibonacci est strictement croissante).

Je sais amis Lapinos Kulturiens j'ai mis la barre un peu trop haute, ok je vous renvoie vers le Tuto (anglais et espagnol) des plus complet afin de mieux comprendre cette Spirale d'or de la Vie Fibonaccienne. :)

Mes sources... via: Eterea studios ...

19 janvier 2011

L'art du vol avec Need 4 Speed

Depuis des années l'homme désire être son prope Icare et voler de ses propes ailes, alors les mordus de parachutisme s'aventure de plus en plus dans des disciplines les plus extrêmes tel que le Base jump (saut de falaise), le Swooping, etc... mais la discipline en plein essor et la plus incroyable est bien le Wing Suit qui grâce à des combinaisons spécifiques permet de passer d'un mouvement de chute, à un mouvement de vol.
Ses hommes volants ont une maitrise de soi des plus pointue en allant côtoyer ainsi le sol à des vitesses inimaginables. Au vu de leurs descentes en rase-motte entre les rochers et les arbres, le moindre rabattant de vent ou de mauvais choix de parcours peut-être catastrophique.

En regardant cette vidéo Need 4 Speed de la saison 2009-2010 par le talentueux groupe de basejumpers wingsuit, l'adréaline est à son extrême et pour nous Terriens lambda que nous sommes cela parait des plus inimaginables.

On est bien loin du saut de Garnerin au-dessus du parc Monceau à Paris à partir d'une montgolfière le 22 octobre 1797. :)

Mes sources... via: phoenix-fly... via: airrebels...

23 octobre 2010

L'art de Jason de Caires Taylor

Le sculpteur sous-marin Jason de Caires Taylor nous emmène depuis quelques années dans un art de la transformation sous-marine avec ses sculptures immergées au quatre coin du monde dont celui de l'île de la Grenade (Antilles) et Cancun (Mexique), etc...
Quelques 350 statues sur 400 ont été faites dont certaines à partir de métal et d'autres à partir d'un ciment particulier, 10 fois plus dur que le type normal et dont le pH est neutre, ce qui est favorable pour les coraux. Renforcés par de la fibre de verre rigide afin d'avoir des propriétés similaires à la roche leurs permettra de bien rester en place.
Le récif artificiel au large de la côte est du Mexique sont entièrement faites à partir de personnages humains réels afin d'en faire un récif corallien.

Comme il le dit si bien: ...pour Cancun...l'idée était de mettre pas mal de plongeurs à l'écart des récifs naturels, cela afin de minimiser l'impact sur l'environnement coralliens, puis de les attirer vers cette zone accessible, initialement stérile et sans vie marine... Une relation symbiotique....entre la matière inerte et les organismes marins...
...Les sculptures servent traditionnellement à commémorer un événement, une époque, un lieu particulier, figé. Je souhaite que mes oeuvres renvoient le visiteur au présent, car en se transformant perpétuellement et en redessinant continuellement le paysage sous-marin, elles ne figent rien ni dans le temps, ni dans l'espace...

Ainsi va la vie et son monde sous-marin...voici extrait de sa catégorie Films la superbe vidéo: Underwater Sculptures.

Mes sources... via: dailymail...

13 septembre 2010

Sculpture réaliste de Marc Sijan

Dans le monde de la sculpture hyperréaliste nous avions le travail d' Evan Penny celui de Sam Jinks voici maintenant la vision de l'artiste basé à Milwaukee Marc Sijan qui perpétue cette tradition d'une forme très ancienne, la figure humaine dans une approche plutôt moderne et d'une certaine vigueur de vie.
Son travail rappel celui des sculpteurs grecs dans l'expression audacieuse de l'énergie humaine et de l'équilibre de personnages rudes et naturelle. Son travail est similaire à celle de ses collègues artistes Duane Hanson et Ron Mueck.
Pour sa méthode de travail distincte et exigeante elle se fait à partir de modèles vivants afin de produire un moule négatif en plâtre. Il sculpte ensuite l'intérieur avec des outils spéciaux et une loupe pour la précision, puis jette la figure dans une résine de polyester. Pour obtenir les tons chair des plus réalistes, il applique 25 couches de peinture puis du vernis et pour la phase finale de la peinture à l'huile.

Un travail de sculpture assez impressionnant et hyper-réaliste.

Mes sources...

01 septembre 2010

L'art de Jeremy May

L'artiste Jeremy May de Littlefly a capturé la beauté du papier via un processus de stratification unique en faisant des bijoux dans l'épaisseur de livres et par centaines de laminage d'ensemble de feuilles de papier.
Le document est sélectionné et soigneusement retiré d'un livre, vernis puis les bijoux de nouveau inséré dans l'espace excavé. Chaque pièce est bien sûr impossible à reproduire et unique pour le porteur.

Une rencontre du livre et des bijoux dont l'art est des plus magnifique....un vrai coup de coeur. :)
Mes sources...

23 juillet 2010

L'art du peintre Roberto Bernardi

Dans l'illusion non photoshop et photographique voici les travaux du peintre Roberto Bernardi avec ses peintures à l'huile hyper réaliste. Un artiste qui en 1993, s'installe à Rome, où il a travaillé comme restaurateur de l'église de San Fransesco à Ripa. Un art de peinture tel que le faisait les peintres du 16ème et 17ème siècles.
Des oeuvres incroyables et bluffantes qui sont...il est vrai...bien dans le reflet....j'adore...


Mes sources...

19 juillet 2010

Tasse à café labyrinthe Oluk

Après plusieurs projets sur la conception durable et un séjour en France pour un programme d'échange à l'Ecole Supérieure d'Art et de Design de Reims, le jeune designer turc Ederm Selek a imaginé cette excellent ensemble Oluk qui est une tasse de café dont la soucoupe est conçu sous la forme d'un labyrinthe afin de permettre à l'utilisateur de récupérer de ses erreurs dans la bonne humeur!!!
Un projet présenté en 2010 IMM Cologne Fair, en Allemagne.

Voilà de quoi s'amuser et passer son temps lors de pause café!!!. :)

Mes sources... via: trendsnow...

03 juillet 2010

L'art de Liz Haycock

Dans l'art et la manière de travailler la matière voici un excellent projet artistique et bien surprenant de Liz Haycock qui a recréer la ville de San Francisco en gelée avec un rendu de couleurs et d'éclairage des plus impressionnant!!!.
Dans l'une des photos, vous pouvez même voir les lumières se reflétant sur la rivière. La ville est bien détaillée avec routes, arbres et même stade et parking.

Ce projet est tellement bien fait qu'il semble bon à croquer, attention quand même à ne pas trop remuer la table, sinon il risque d'y avoir un tremblement de terre sur la ville. :)

Mes sources... via: ufunk...

17 mai 2010

Recyclage artistique d'Erika Iris Simmons

Les créations de la jeune américaine Erika Iris Simmons sont issus principalement de récupération ou de dons afin d'en faire des illustrations uniques de visages de personnalités, tout cela à partir de bandes magnétiques audio, vidéo, films 35mm, journaux, etc...
Un aperçu de sa galerie sur Flickr...

Un vrai coup de coeur pour son art très inspirée et son humour. :)

Mes sources...