février 2012

Asphalt archéology par Mike Mission

L'artiste Mike Mission nous emmène, avec sa série Asphalt Archéology, dans sa collection de photos d'objets perdues dans les rues de New York et qui se retrouvent enfouis dans le goudron comme des fossiles à force de se faire écraser par les véhicules.

Une archéologie de l'asphalte pour le moins surprenante et dont certains objets oubliés ou perdus se retrouvent là on se demande pourquoi. :)

Transport futuriste par Anoop M

Ce drôle d'engin volant du designer Anoop M est un concept de transport futuriste dont la forme peut faire penser à un cerf-volant mais aussi à certains poissons raies. Sa queue flexible et puissante lui permet d'atterrir et de décoller et se déplacer dans les différents axes comme un hélico.
Un aéronef qui peut transporter 2 personnes et dont la sustentation et la propulsion sont assurées par deux petites turbines à l'intérieur des ailes et une autre en bout de queue lui servant de rotor anticouple.

Est-ce l'avenir du transport? Faudra voir si cette queue sera assez puissante pour soutenir la structure principale et lui permettre un bon aérodynamisme.

L'art Snow Drawing de Sonja Hinrichsen

Dans le Land Art et le Snow Drawing l'artiste allemande Sonja Hinrichsen a réalisée fin janvier 2012 à Rabbit Ears Pass dans le Colorado, avec l'aide de plusieurs autres volontaires, un immense dessin constitué de spirales fait pas à pas dans la neige fraîchement tombée. Une oeuvre magnifique et éphémère qui aura demander pas mal d'heures de piétinement.

Un projet d'art communautaire qui demande bien sûr des après-ski, mais aussi du vin chaud et du chocolat chaud pour pouvoir tenir et finir ses crop circles spiraliens. :)

Voir aussi cette nouvelle vidéo de création réalisée...

L'art du recyclage par Sarah Turner

Dans l'art du recyclage de bouteilles plastiques l'artiste et éco-designer anglaise Sarah Turner transforme ses objets en des éléments d'éclairage décoratif et plutôt joli. Une idée écolo constitué de luminaires de tables et d'abat-jour plafond dont l'aspect visuel ressemble à de la broderie., un concept éco esthétique.
Les bouteilles en plastique sont récupérées localement dans les cafés et maisons puis nettoyées, ensuite chaque bouteille est travaillée à la main.
Ses luminaires design et écologiques ont été exposés dans les plus grands salons : Londres, Milan, Paris, Los Angeles et bien sûr, chez elle, à Nottingham où là les enfants du quartier ont pu admirer sa dernière création la famille et son animal.

Une artiste passée maitre dans l'art de la gestion des déchets, la valorisation ou la revalorisation des déchets (upcycling en anglais).

Aurora 2012 par Christian Mülhauser

L'artiste et photographe Christian Mülhauser présente un superbe time-lapse d'aurores boréales Aurora 2012 capturé à Ravnastua, Skoganvarre et Lakselv en Norvège le 24 Janvier 2012. Mais durant son reportage les deux premiers jours il eu quelques déboires avec les lentilles de ses appareils photos qui par -25 ° C se mettaient, après chaque demi-heure, en état de congélation et était contraint à chaque fois de les nettoyer.
Pour infos il utilisait un Canon 5D MarkII avec ML, un 7D et un 550D avec ML et 3 objectifs: Canon EF 24mm f/1.4 L sur 5D, Tokina 11-16mm f/2.8 sur 7D et son Samyang 8mm/f3.5 sur 550D.
En voir plus sur sa magnifique galerie de photos... et ses autres vidéos...

La beauté de cette vidéo est due à la grande capacité du photographe et de son équipement utilisé, mais aussi de l'intense activité d'orage géomagnétique polaire qui a eu lieu ce 24 Janvier 2012.
Pour cette vidéo et son espace sonore: Elemental par Pulse Faction - Path of Stars par Jonathan Geer

L'art féerique par Jean-Baptiste Monge

Un peu de poésie avec les dessins de l'illustrateur breton Jean-Baptiste Monge qui vit actuellement à Montréal et dont la passion est de créer des univers merveilleux que ce soit en littérature, au cinéma, en peinture ou encore en illustration.
Son monde féerique est constitué de personnages fantastiques et bien sympathique qui vont du Lutin , Gnome, Elfe et autres créatures légendaires... Une mythologie dont les contes et légendes celtes font rêver d'un monde imaginaire et magique.
En voir plus sur son portofolio Best of Faeries... ainsi qu'en savoir plus avec son bio et biblio...

Le street art par Peter Gibson alias Roadsworth

Dans les artistes de rue Peter Gibson alias Roadsworth réalise des oeuvres intimement liées à l'environnement urbain et à commencé à peindre dans les rues de Montréal à l'automne de 2001, cela en guise de protestation de la culture de l'automobile et surtout pour promouvoir l'utilisation du vélo et le désir d'avoir plus de pistes cyclabes.
Mais voilà à l'automne 2004 il fut arrêté pour ses activités nocturnes et inculpé de 53 chefs d'accusation de méfait. Malgré la menace de lourdes amendes et d'un casier judiciaire, il a reçu une peine relativement clémente qui il attribue en partie à l'appui du public.
Depuis ce temps, Roadsworth a reçu diverses commissions pour son travail et continue d'être actif dans les arts visuels et la musique.
Avec sa série d'oeuvres Outdoor il nous propose son langage autour de marques de rue et autres éléments du paysage urbain en utilisant une technique basée principalement au pochoir.

Lentilles de contact spécial effets

Porteurs de lunettes si vous pensez que la mode du port des lentilles de contacts est la solution à votre futur look et bien en voici des modèles spéciales effets qui vous donneront un regard plutôt étrange et effrayant.
Je ne vous dit pas de l'effet dans les couloirs et endroits sombres, lorsque vous croiserez cette génération de cyborgs, cela risque d'être chaud pour la tension!!!
Et dire qu'avant on disait que les yeux étaient le reflet de l'âme, pas de chance va falloir regarder ailleurs ou bien changer de trottoir à l'approche du regard de cette gentes spéciales.

Si certains disent que ce n'est pas différent du piercing et du tatouage, alors chérie, je mettrais le modèle ballon lors de soirée foot!!!

Manifest Destiny! par Mark Reigelman

Dans les derniers projets de l'artiste et designer Mark Reigelman basé à Brooklyn voici Manifest Destiny! une cabane rustique perchée sur un des derniers espaces non réclamés du centre ville de San Fransisco et qui met en lumière ses moindres espaces disponibles pour les gourmands d'endroits bien placer pour y mettre leurs pubs.
Un artiste qui attire souvent l'attention sur les problèmes de ce monde et dont l'installation sera visible jusqu'en octobre 2012.
Pour en voir plus de ses oeuvres et projets direction son perchoir...

Pour infos: Manifest Destiny! en français Destinée manifeste renvoie à une idéologie défendue par les démocrates-républicains aux États-Unis dans les années 1840, plus particulièrement par les faucons sous la présidence de James Polk et qui selon cette idéologie, la nation américaine avait pour mission divine de répandre la démocratie et la civilisation vers l'Ouest.

Mini caméléon Brookesia Micra

Dans les espèces les plus récentes de mini reptiles brookésies à avoir été découvertes (février 2012) près du cap d'Ambre sur l'archipel Nosy Hara dans le nord de Madagascar est ce Brookesia Micra de la taille d'une tête d'allumette soit 3 cm de long en moyenne à l'âge adulte.
Trois autres nouvelles espèces de reptiles, également minuscules, ont également été découvertes par l'équipe de chercheurs germano-américaine: le Brookesia confidens, le Brookesia tristis et le Brookesia desperata.
Au cours de la nuit, ces caméléons grimpent dans les arbres pour dormir, c'est à ce moment là qu'ils ont été capturés. Un des plus petits reptiles dans le monde découvert dans les Caraïbes appartient toujours au Sphaero Jaragua, ou le lézard gecko nain avec 1,6 millimètres.
Au vu de sa petite taille il n'est pas étonnant que mini caméléon soit passé à travers les mailles du filet pendant tant d'années!!!

Si vous vous rendez à Madagascar regardez bien où vous marchez et vérifiez aussi vos poches parce que son espèce est réputée à se fondre dans la nature et qu'il pourrait bien y squatter vos poches!!!

Tapis rouge par Gaëlle Villedary

La plasticienne marseillaise Gaëlle Villedary a réalisée le 10 septembre 2011 une installation éphémère Tapis rouge fait à partir de 168 rouleaux de pelouse soit 3,5 tonnes. Un ruban de gazon de plus de 400 mètres qui traversait le village de Jaujac en Ardèche.
Une installation in situ des 10 ans du sentier Art et Nature, sur mon chemin un artiste passe... Un fil de verdure dont le chemin traversant le village faisait voir cette communion entre la Nature et l'Homme, à travers l'Art.
Pour en voir plus du déroulage du Tapis rouge et ses 420 mètres tout cela en 30 secondes.

Une pelouse qui fut strictement autorisée et qui fut comme une résurgence du vivant sur le bitume, le ciment, les pierres, etc... guidant ainsi nos pas, curieux de voir où cela nous emmmènera.

Tour de livres en hommage à Abraham Lincoln

Cette structure cylindrique composée de 15 000 livres et haute de 3 étages, soit plus de 10 mètres de hauteur, est érigée au milieu d'un escalier en colimaçon et rend hommage au 16 ième Président des États-Unis Abraham Lincoln.
Cet imposant pilier et ses innombrables livres symbolisent la discussion sans fin sur ce célèbre Président Américain et à été réalisée au Ford's Theatre Center for Education and Leadership dont l'ouverture fut réalisée en février 2012.
Un président qui meurt assassiné à la suite d'un complot émanant de partisans confédérés au début de son second mandat.

L'art de Pablo Genovés

L'artiste espagnol Pablo Genovés travaille la photographie et la peinture après les avoir traitées numériquement, avec Precipitados il met en scène l'apocalypse dans des lieux d'arts comme les théâtres, les musées, les salles de spectacles, les bibliothèques, les églises.
Grâce au collage, il représente des inondations, tsunamis, tempête de sable et autres événements climatiques détruisant ainsi le patrimoine culturel. Les notions d'histoire, de chronologie et de climat sont mélangées et superposées de manière à construire une autre signification de la réalité.

De ses images se dégage un grand impact visuel ainsi qu'une grande richesse plastique.

L'art du dessin et de la photographie par Ben Heine

Le peintre, photographe et dessinateur belge Ben Heine né à Abidjan, Côte d'Ivoire, est un artiste multidisciplinaire visuelle qui avec sa série Crayon vs caméra nous emmène dans un monde où il insère un dessin au crayon sur une photographie, permettant ainsi d'interagir et de communiquer avec les personnages réels et les scènes photographiques.
La main de Ben est toujours clairement visible, il représente le lien étroit entre le spectateur, l'artiste et l'oeuvre d'art. Le dessin est toujours en noir et blanc tandis que la photo est souvent très coloré, ce qui amplifie le contraste entre les deux médiums.
Dans cette série, Ben aime à se concentrer sur la vie des gens, portraits, nature, animaux, architecture... Entre autres, les thèmes principaux abordés dans Crayon Vs Camera sont: Amour, Liberté, Après la vie, l'amitié et la nature.
En voir plus sur Flickr... ainsi que de ses projets...

L'imagination et la réalitée, une expérience ludique et interactive assez sympa à regarder.

L'art du trompe-l'oeil par Eric Grohe

Dans les très nombreux artistes qui font du trompe-l'oeil nous avions vu le côté craie par Julian Beever, le peintre Guido Daniele ainsi que le peintre architecte et sculpteur Kurt Wenner voici maintenant le peintre, graphiste et artiste américain Eric Grohe qui nous emmène dans un monde de peinture de murs en trompe-l'oeil des plus magnifique et minutieux.
Des oeuvres, dont certaines gigantesques, sont faites à la demande ou bien en collaboration avec des concepteurs de sites ou architectes et qui lui demandent des mois de travail, ce qui permet aussi à la population locale, de voir l'évolution des murs avant, pendant et après.
Un coup de coeur pour cet artiste et sa transformation visuelle de murs sans vies, qui redonne une certaine profondeur à l'environnement architectural, donnant ainsi un autre regard. En voir plus en vidéo...

Un art de l'intégration et de la transformation qui change bien la perspective sur ses bâtiments qui avant étaient sans âme. :)

Peinture chewing-gum de Ben Wilson

Dans la série chewing-gum nous avions vu le mur à Seatle, les sculptures de Maurizio Savini et le regard du canadien Jason Kronenwald voici maintenant l'artiste Ben Wilson qui lui lorsqu'il croise des chewing-gums jetés et qui adhèrent aux trottoirs des rues, il les peint !!!
Il peint des fleurs, des visages, des animaux, des soleils, etc... en utilisant de la peinture acrylique et du vernis, puis ensuite il séche son oeuvre.
Gloire locale dans son quartier de Londres, mais aussi en Corée, depuis la diffusion d'un reportage de télévision dans ce lointain pays, sur son mode d'expression si particulier.

Etonnant, non? mais vu le tas que l'on dépose à Londres et ailleurs il aura toujours du boulot !!!

L'art lumineux de Luminarie De Cagna

Au dernier Festival de Lumière 2012 à Gand en Belgique, plus d'un demi-million de personnes ont été voir cette cathédrale de lumière en Leds faite par l'entreprise familiale italienne, fondée en 1930, Luminarie De Cagna.
Une société qui avait commencée avec des feux d'huile puis était passé à l'électrique et qui depuis 2006, utilise exclusivement des lumières LED. Lors de ce festival fin janvier 2012 Luminaire De Cagna est devenu l'attraction principale et dont le thème Le Bonheur et la Musique avait attiré plus de 30 autres affichages et expositions.
Cette cathédrale et colonnade de lumière fut construite en bois et recouvert de 55 000 lumières DEL colorées avec des arcs rappellant l'architecture romane et renaissance et dont l'imposante zone d'entrée était de 28 mètres de haut.
Un public qui lors de son entrée dans cette galerie rentrait comme dans un conte de fées, entouré de lumières et de couleurs.

Certains diront quel gaspillage d'énergie !!! Et bien au contraire, cet immense travail d'art avec 55 000 lumières LED consommait seulement 20 Kwatt/h d'électricité.
Encore trop me direz-vous, mais sachez que ce festival de lumière n'a durée que 4 jours... ouf!!!

L'art musical par Linsey Pollak

Dans les musiciens qui jouent avec des instruments les plus insolites qu'ils soient voici maintenant l'artiste Linsey Pollak qui fait depuis 1971 des instruments de musique dont des flûtes de bambou qui l'on conduit à faire toute une gamme de flûtes Renaissance à partir du bois et également des instruments en roseau, en particulier gaidas (cornemuse).
En 1987, il a commencé à concevoir et à fabriquer un instrument appelé Tarogatino, c'est comme un saxophone soprano moelleux (en bois, avec pas de touches), puis ensuite des instruments folkloriques flûtes de pans. Il a inventé le Humarimba un marimba (ou grand xylophone) suspendu à la ceinture de deux des trois joueurs.
Linsey est également spécialisée dans la fabrication d'instruments de musique maison avec des objets divers de jardin tels la flûte de Pan tuyau d'arrosage, l'arrosoir clarinette, la cornemuse gant caoutchouc, la flûte carotte, la flûte chaise, la clarinette balais etc...

Des instruments qui ont figurés dans de nombreux de ses spectacles comme la poêle à frire, il a conçu aussi des instruments à vent hybride appelé clarinis clarinettes en aluminium, bois, bambou et verre.
Là il nous joue Mr Curly avec une une clarinette contrebasse fabriqué à partir de tuyau d'arrosage ainsi qu'une clarinette plumeau.

Voici une autre vidéo avec un arrosoir et son humarimba... et pour vous mettre dans le rythme un autre morceau avec son Kaossilator et un ballon...

L'art et le recyclage par Khalil Chishtee

Dans l'art du recyclage de sacs plastiques voici le travail de l'artiste pakistanais vivant en Californie Khalil Chishtee qui donne avec ses sculptures une seconde vie aux sacs poubelles, sacs d'épicerie et autres bâches plastiques, etc... cela en les façonnant et sculptant pour en faire des personnages grandeur nature donnant ainsi une certaine identitée d'un univers d'être étrange.